Những khoảnh khắc thời trang nổi tiếng trong lịch sử phụ nữ

Suốt lịch sử, phụ nữ đã tạo nên sự ảnh hưởng đáng kể trong lĩnh vực thời trang. Họ đã đóng vai trò quan trọng trong việc định hình xu hướng và phong cách thời trang, và sự ảnh hưởng của họ có thể thấy trong nhiều khoảnh khắc thời trang nổi tiếng trong lịch sử phụ nữ. Từ những bộ váy lộng lẫy được mặc bởi những vị vua chúa cho đến những bộ trang phục táo bạo của những rocker punk, phụ nữ luôn luôn đẩy mạnh ranh giới về những gì được coi là thời trang. Họ đã truyền cảm hứng cho các phong cách và xu hướng mới, và đã giới thiệu những thiết kế và chất liệu sáng tạo mới vào thế giới thời trang.

Những phụ nữ vĩ đại như Coco Chanel, Diana Ross và Michelle Obama đã, thông qua tinh thần tiên phong của họ, truyền cảm hứng và sôi nổi cho vô số người khác để đẩy ranh giới về những gì có thể làm được trong thế giới thời trang. Ý tưởng táo bạo và sáng tạo của họ đã có ảnh hưởng sâu sắc đến xã hội và đã mở đường cho các thế hệ tương lai tiếp tục xây dựng trên những khoảnh khắc nổi tiếng này.

(Ảnh từ Vogue)

Một trong những khoảnh khắc quyết định nhất trong lịch sử thời trang phụ nữ là việc Coco Chanel giới thiệu chiếc váy đen nhỏ vào năm 1926. Chiếc váy đen nhỏ đã cách mạng hóa thời trang phụ nữ bằng cách đưa sự tập trung khỏi những thiết kế phức tạp và phong cách lộng lẫy sang sự tập trung vào cắt may và vừa vặn của trang phục. Chiếc váy đen nhỏ linh hoạt và có thể được mặc lên hay xuống tùy thuộc vào dịp. Nó giúp phụ nữ cảm thấy tự tin và thời trang mà không cần phô trương hoặc quá lòe loẹt. Chiếc váy đen nhỏ cũng đại diện cho sự thay đổi trong thái độ xã hội về thời trang, vì nó khác biệt với phong cách quần áo bảo thủ và hạn chế hơn mà thịnh hành tại thời điểm đó. Chiếc váy đen nhỏ của Coco Chanel là một sự thay đổi thực sự trong thời trang phụ nữ, và nó vẫn tiếp tục truyền cảm hứng cho những nhà thiết kế và người yêu thời trang cho đến ngày nay.

Marilyn Monroe không thể không được coi là một biểu tượng trong văn hóa pop Mỹ, ảnh hưởng của cô đối với thời trang và tiêu chuẩn vẻ đẹp vẫn còn nguyên giá trị cho đến ngày nay. Một trong những khoảnh khắc thời trang nổi tiếng nhất của cô là sự xuất hiện trong bộ phim “The Seven Year Itch” năm 1955, trong đó cô mặc một chiếc váy cocktail màu trắng tuyệt đẹp, đã trở thành biểu tượng về sự quyến rũ và sức hút.

Nói rằng, chiếc váy hẹp đến mức phải may vào cơ thể của cô. Chi tiết này chỉ làm tăng thêm sự lôi cuốn của chiếc váy, vì nó làm nổi bật dáng vẻ tuyệt đẹp của Monroe và những gì cô đã làm để đạt được vẻ ngoài hoàn hảo. Nhìn chung, di sản thời trang của Monroe là minh chứng cho ảnh hưởng bền vững của cô đối với văn hóa pop Mỹ. Phong cách của cô đã truyền cảm hứng cho vô số phụ nữ để chấp nhận vẻ ngoài độc đáo của chính mình và mạo hiểm trong việc chọn lựa trang phục thời trang của họ, và nó sẽ tiếp tục làm như vậy trong các thế hệ sắp tới.

(Ảnh từ CNN)

Hình ảnh biểu tượng của Diana Ross với bộ bodysuit hoàn toàn bằng pha lê trên bìa album “Everything is Everything” năm 1970 đã được khắc sâu trong tâm trí của những người yêu thời trang và âm nhạc hàng thập kỉ. Sự sáng tạo không thể so sánh của Bob Mackie rõ ràng hiển thị trong sự lấp lánh của những viên pha lê trên bodysuit, biến nó thành một kiệt tác thực sự của văn hóa pop. Bìa album tượng trưng cho sự quyến rũ và sự tinh tế của một kỷ nguyên đã qua, đồng thời cũng là một tuyên ngôn mạnh mẽ về quyền tự do và phong trào giải phóng của phụ nữ. Vô số nghệ sĩ và nhà thiết kế đã được truyền cảm hứng bởi hình ảnh của Diana Ross trong bodysuit pha lê, đẩy ranh giới của thời trang và âm nhạc lên tầm cao mới.

(Ảnh từ Vogue)

Vào tháng 8 năm 1974, Beverly Johnson đã ghi danh vào lịch sử khi trở thành người mẫu người Mỹ gốc Phi đầu tiên xuất hiện trên bìa tạp chí Vogue Mỹ. Đây là một khoảnh khắc đột phá, đã phá vỡ nhiều rào cản và củng cố di sản của cô trong ngành thời trang. Không chỉ Johnson đã tạo đường cho vô số người mẫu da màu, mà việc cô xuất hiện trên bìa Vogue cũng đánh dấu một bước tiến quan trọng trong việc đại diện cho tính đa dạng và tính bao dung của ngành công nghiệp này. Thành công của Johnson là minh chứng cho tài năng, vẻ đẹp và sự kiên trì của cô, vì cô đã phải đối mặt với nhiều thách thức và trở ngại trong suốt sự nghiệp của mình. Tinh thần tiên phong và sự kiên trì không gục ngã hàng của cô tiếp tục truyền cảm hứng cho thế hệ mới của các người mẫu và người yêu thời trang, khi ngành công nghiệp thời trang đặt mục tiêu đạt đến tính đa dạng và tính bao dung hơn.

CÓ LIÊN QUAN: Trang phục thay đổi: 13 biểu tượng thời trang Mỹ gốc Phi phá vỡ ranh giới

(Ảnh từ Smithsonian)

Amelia Earhart, người phụ nữ đầu tiên bay đơn độc qua Đại Tây Dương, không chỉ là một người tiên phong trong hàng không mà còn trong thời trang. Phong cách phục trang của cô nổi tiếng với tính hữu dụng và chức năng, điều này quan trọng đối với cô như là một phi công. Là một người phụ nữ đã dành phần lớn thời gian ở trên không, cô cần phải thoải mái và có thể di chuyển dễ dàng khi bay. Do đó, cô thường mặc quần, áo khoác da, áo sơ mi, khăn quàng cổ và kính bảo hộ.

Cùng với trang phục toàn bộ của cô, những phụ kiện này đã trở thành phong cách đặc trưng của cô và truyền cảm hứng cho nhiều phụ nữ áp dụng cùng phong cách. Sự lựa chọn trang phục của cô thể hiện sự độc lập và tự tin của cô, điều đó làm thay đổi những quy chuẩn kiểu dáng của giới tính trong thời đại đó và mở đường cho thế hệ phụ nữ trong tương lai để mặc đồ với sự thoải mái và thiết thực của riêng mình.

Rosie the Riveter là một biểu tượng văn hóa đồng nghĩa với phong trào chủ nghĩa đòi quyền phụ nữ và giải phóng phụ nữ. Cô đại diện cho hàng triệu phụ nữ đã đứng lên để thay thế công việc bị bỏ lại bởi những người đàn ông được triệu tập vào tham gia vào Thế chiến thứ hai. Rosie tượng trưng cho sự quyết tâm và nỗ lực của những người phụ nữ này, chứng minh rằng họ có khả năng như người đàn ông trong lĩnh vực lao động, và lựa chọn trang phục của cô phản ánh tinh thần này.

Trang phục của Rosie phải thể hiện yêu cầu của công việc của cô trong những nhà máy và xưởng đóng tàu. Phong cách thực dụng và tiện ích của cô đã trở thành một phần không thể thiếu trong tủ đồ của nhiều phụ nữ hiện đại, với các đôi giày làm việc, quần đồng phục và khăn, trở thành những mặt hàng thời trang thịnh hành. Cánh tay mạnh mẽ và cơ bắp của Rosie đã được trưng bày rõ ràng trong tấm poster nổi tiếng “Chúng tôi Có Thể Làm Được!”, đó đã trở thành một trong những hình ảnh phổ biến nhất của phong trào giải phóng phụ nữ. Hình ảnh của Rosie đã truyền cảm hứng cho vô số phụ nữ tiếp tục chiến đấu cho sự bình đẳng giới và lựa chọn trang phục của cô là một biểu tượng của cuộc chiến đó. Ngày nay, di sản của cô tiếp tục truyền cảm hứng cho thế hệ phụ nữ mới để phá vỡ rào cản và đấu tranh cho sự bình đẳng trong mọi lĩnh vực của cuộc sống.

(Ảnh từ British Vogue)

Gloria Steinem là một nhà hoạt động chính trị, nhà báo và nhà hoạt động xã hội chính trị nổi tiếng với công cuộc của cô trong phong trào nữ quyền từ những năm 1960. Cô đã viết rất nhiều về các vấn đề liên quan đến quyền của phụ nữ, bình đẳng giới và công lý xã hội, và là một giọng nói mạnh mẽ để tạo thay đổi suốt sự nghiệp của mình. Steinem cũng đã ủng hộ thời trang như một phương tiện tự bày tỏ và củng cố quyền tự do và phá vỡ những quy chuẩn truyền thống về tính nữ và nam. Quan điểm độc đáo của Steinem về thời trang đã giúp mở rộng hiểu biết của chúng ta về tiềm năng của nó để làm thay đổi xã hội và đã truyền cảm hứng cho nhiều phụ nữ để đón nhận thời trang như một phương tiện tự bày tỏ và củng cố quyền tự do.

(Ảnh từ CNN)

Vào những năm 1980, Madonna đã trở thành một biểu tượng văn hóa không chỉ với âm nhạc mà còn với thời trang của mình. Phong cách táo bạo và gợi cảm của cô, với sự kết hợp giữa da đen, ren và vớ mạng, kết hợp với trang sức quá khổ và găng tay không ngón, đã phá vỡ mô hình về nữ tính truyền thống trong thời trang. Phong cách thời trang của Madonna đã truyền cảm hứng cho một thế hệ phụ nữ trẻ để khám phá và thử nghiệm phong cách cá nhân của riêng mình.

Ảnh hưởng của Madonna không chỉ giới hạn trong những năm 1980 mà còn kéo dài đến những năm 1990, đạt đến đỉnh điểm trong tour “Blonde Ambition” năm 1990 của cô. Những bộ trang phục biểu tượng của tour, được thiết kế bởi Jean-Paul Gaultier, xuất hiện Madonna trong một chiếc áo choàng đuôi cá và áo lót núi, gây sốc và khiến khán giả thích thú. Chiếc áo choàng đuôi cá, đặc biệt, trở thành biểu tượng cho phong cách của Madonna và từ đó đã được tái tạo và được đề cập trong vô số bộ sưu tập thời trang. Cô đã là một người tiên phong cho phụ nữ trong âm nhạc, phá vỡ các rào cản về giới tính và mở đường cho các nghệ sĩ nữ trong tương lai. Madonna tiếp tục truyền cảm hứng và ảnh hưởng đến các thế hệ với sự sáng tạo và thái độ không sợ ngại của mình.

CÓ LIÊN QUAN: Những đôi giày tốt nhất mà mọi phụ nữ năng động nên sở hữu

(Ảnh từ Endless Style)

Naomi Campbell đã viết nên lịch sử khi cô bước đi trên sàn diễn Versace năm 1991, mặc một chiếc váy lấy cảm hứng từ nghệ thuật pop biểu tượng của Andy Warhol. Điều này đánh dấu một thời kỳ mới trong thời trang, nơi nghệ thuật và thời trang giao nhau một cách mạnh mẽ và không theo quy chuẩn. Chiếc váy chính thức là một sự kết hợp nổi bật của màu sắc và hoa văn, với trang trí in hình Marilyn Monroe của Warhol xuất hiện nổi bật. Chiếc váy không chỉ nói về sự ảnh hưởng của nghệ thuật trong thời trang, mà còn về tầm quan trọng của sự đa dạng và hiện diện trong ngành công nghiệp này. Naomi Campbell, là một người mẫu da màu, đã phá vỡ rào cản và mở đường cho sự đa dạng hơn trong thế giới thời trang. Ảnh hưởng của cô vẫn còn nguyên giá trị cho đến ngày hôm nay, khi những nhà thiết kế và người mẫu tiếp tục đẩy ranh giới và thách thức quy chuẩn truyền thống trong thời trang.

(Ảnh từ People)

Chiếc váy trả thù của Công nương Diana là một khoảnh khắc biểu tượng trong lịch sử thời trang đương đại. Đó là chiếc váy đen nhưng sóng vuốt ngược vai mà Công nương Diana mặc để dự tiệc tại Serpentine Gallery vào năm 1994, ngay sau khi công bố về việc Hoàng tử Charles có mối tình với Camilla Parker Bowles. Chiếc váy đã được xem như một tuyên ngôn về độc lập và sự thách thức, và nó thu hút rất nhiều sự chú ý từ phía truyền thông.

Khoảnh khắc này trong lịch sử thời trang vẫn được nhắc đến cho đến ngày nay, với nhiều người lưu ý đến tầm quan trọng của chiếc váy trong việc thể hiện sự mạnh mẽ và sự kiên cường của Công nương Diana trước khó khăn. Chiếc váy cũng đã trở thành đề tài của nhiều cuộc triển lãm và trưng bày, và nó vẫn là một điểm tham quan văn hóa quan trọng đối với nhiều người trên khắp thế giới.

(Ảnh từ Harper’s Bazaar)

Một trong những khoảnh khắc thời trang nổi tiếng nhất trong lịch sử gần đây chính là chiếc váy của Michelle Obama cho buổi liên hoan tuyên thệ năm 2009. Với thiết kế của Jason Wu, chiếc váy một vai đầy quyến rũ này được làm từ chiffon lụa và có các họa tiết hoa nhẹ nhàng. Chiếc váy là một sự lựa chọn tuyệt vời cho Đệ nhất phu nhân và hoàn hảo thể hiện sự thanh lịch, duyên dáng và phong cách của cô. Đây là một bước ngoặt đột phá so với những chiếc váy truyền thống được Đệ nhất phu nhân mặc trong quá khứ và đại diện cho một kỷ nguyên mới về thời trang và phong cách trong Nhà Trắng. Sự lựa chọn váy của Michelle Obama cho buổi liên hoan tuyên thệ không chỉ là một tuyên ngôn thời trang mà còn là một biểu tượng của sự thay đổi và tiến bộ, phản ánh tính đa dạng và tính bao dung của chính quyền Obama. Chiếc váy đã trở thành biểu tượng vĩnh cửu của di sản thời trang của Michelle Obama và đã truyền cảm hứng cho vô số nhà thiết kế và người yêu thời trang trên toàn thế giới.

(Ảnh từ Vogue)

Sự lựa chọn thời trang của Beyonce trong chương trình MTV Video Music Awards năm 2011 đã trở thành đề tài được bàn tán khi cô tiết lộ mang thai trên sân khấu. Vẻ đẹp tuyệt vời của cô trong chiếc váy màu cam mềm mại và mượt mà đã tạo nên khoảnh khắc thời trang đích thực. Chiếc váy được thiết kế bởi Lanvin, một nhãn hiệu thời trang xa xỉ Pháp do Jeanne Lanvin thành lập vào năm 1889. Thương hiệu này nổi tiếng với thiết kế thanh lịch và bền vững, tập trung vào chất lượng và chi tiết. Việc Beyonce lựa chọn mặc Lanvin cũng đồng nghĩa với việc củng cố uy tín của thương hiệu này trong việc ăn mặc cho một số phụ nữ có ảnh hưởng nhất trên thế giới. Chiếc váy cũng mang ý nghĩa đặc biệt khi nó giới thiệu bụng bầu ngày càng lớn của Beyonce, tạo nên một chương mới trong cuộc sống và sự nghiệp của cô. Nhìn chung, tuyên ngôn thời trang của Beyonce trong buổi VMAs không chỉ gây tiếng vang, mà còn là một lễ kỷ niệm về sự làm mẹ, phong cách và sức mạnh.

Suốt lịch sử, phụ nữ đã có ảnh hưởng sâu sắc đến thời trang, định hình xu hướng và phong cách đã tồn tại suốt nhiều thế hệ. Không thể phủ nhận rằng đóng góp của phụ nữ cho ngành công nghiệp thời trang là không gì khác ngoài đáng kinh ngạc. Từ những ngày đầu của thời trang cao cấp cho đến ngày nay, các nhà thiết kế, người mẫu và biểu tượng phong cách nữ đã để lại một dấu ấn không thể quên trong ngành này, ảnh hưởng từ cách chúng ta mặc đến cách chúng ta nghĩ về thời trang. Có thể nói rằng ảnh hưởng của những phụ nữ này, và nhiều người khác như họ, sẽ tiếp tục định hình ngành công nghiệp thời trang cho những thế hệ sắp tới.